|
Inicialmente las carátulas de las primeras
tres obras de Robert Jordan (me permito una transgresión: acostumbrados a
trilogías, quizás sextalogías en la CF, no se nos cruzaba por la mente
nonalogías interconectadas como ocurre con Salvatore ni que La Rueda del
Tiempo llegará a tener 17 tomos, que son muchos cualquiera que fuere el
tema) fueron dibujadas por Ciruelo, no son encantadoras pero entregan la
sustancia de la cual estará compuesta la saga, aparecía como un dibujante
eficiente, pero no con un brillo especial; casi en seguida conecte con su
multiverso de dragones desde los románticos (Ethiopan Dragon y su
vuelo sacrificial), hasta los candorosos (Favourites con el pletórico
cuerpo de la agraciada blonda, en especial el henchido tafanario) o los
fragorosos (Flames of the Dragón con un enfrentamiento de final
presentido), supe que allí ante mi ojos surgía un excepcional artista, ya
que de inmediato llegaron sus obras (de nuevo gracias a Internet y a la
denodada labor de difusión que cumplen innumerables escaneadores y
digitadores) caracterizadas por el trazo minucioso y descriptivo (repase
Magia en exclusivo blanco y negro para que goce lo que digo) y el
colorido potente y evocador, preñado de significado (ingrese a las
colecciones que le edifican y le dedican en diversas webs de todas las
latitudes desde Rumania hasta Brasil para que se deje extasiar) aún cuando
recurre a la monocromía (véanse Tristán o Silueta Azul) para
deleitarnos con paisajes meticulosamente construidos, sean míticos (Sea
Dragon, Blackbird en sus distintas encarnaciones), fantásticos (Evermeet)
o relativamente reales (Cadmo) con una mezcla de modelaje y
pirotecnia, de arquitectura textural y holismo, que devela joyas ocultas y
encanta con tonalidades inesperadas en cada cuadro mientras nos remite al
conjunto. La gama de sus obras recorre desde el humor (Bullseye)
hasta el horror lovecraftiano (Demogorgon, Deadspeak,
Wamphyri, Source o Nekroscope que ilustran las portadas de
las novelas de Brian Lumley) pasando por los cómics (Jabato), la TV (Miami
Vice) o las fantasías de Ursula LeGuin (Earthsea) y Robert Howard
(Conan) para crear un mundo sugerente en acontecimientos y pródigo en
personajes.
Mundo donde human@s (no exclusivamente doncellas encantadoras) y sinuosos
dragones (probablemente frugívoros: Fodder) coexisten y llegan a acuerdos (Friendship),
o se enfrentan con aquellos que devastan y queman ciudadelas (Lavibria)
o los acuchillan sin piedad (Sibaris de Cirfis; Sir Lancelot)
o lo intentan (Sorcerer’s Transformation); poblados de simbologías:
Black Cat como homenaje a Edgar Allan Poe, Hell House cual
cumplido a William Hope Hodgson, Darkwell o quizás la reemergencia de
un demonio, France con la Tour Eiffel y una callejera cuyos pezones
erectos empujan el tejido del top y el arco de una cadera ansiosa se
proyecta contra la mano cincelada que apenas la contiene;
escenarios mitológicos (Birthing o la ronda de los sátiros, Cities
of Dead o las peculiares deidades egipcias), Ironhand o las sagas
nórdicas en versión modernizada, Landlayer’s Law o la saga vikinga
con aroma light; peculiar exploración espacial plagada con frecuencia de
datos retro: Darkness and Light con dirigibles cósmicos; Captain
Beto from Haedo con un traje espacial que haría las delicias de los
amantes del clásico pulp; Alien Síndrome o los espantosos engendros
de la garrafa químico-biotecnológica; Leisure Odyssey que en sápido
batiburrillo y atractivo uso del espacio combina diversos robots, consolas,
lata de cerveza arrugada, luces, erguida y jugosa secretaria de glúteos
respingones, glándulas mamarias apetitosas, cara bonita, piernas largas y
sabrosas alrededor de un sofá donde aburrido el propietario (quizás el
propio Ciruelo en autorretrato) repasa sus insatisfacciones; Soldier
en cierta manera simétrico al anterior, acá la soledad es el sentimiento
emanado mientras el soldado cribado de implantes y rodeado de latas de Coke
y aparatos empuña su ametralladora para disipar su morriña; Sleeping
Beauty, que condimenta la criogenización con el enamoramiento en un
melodrama que recuerda al relato de Farmer “Cambio cruzado en el mundo de
sólo-martes”, la composición de diagonales que se intersecan sobre un
campo de nubes se sostiene en la angustia del enamorado y la plácida
situación de la exquisita durmiente; Husmeante, un cromo tan gozoso y
colorido que es un poema, con una sicalíptica ET de taberna espacial, quizás
piloto, dispuesta a correrse una juerga de proporciones épicas con los que
se atraviesen… y por la delgada lengüeta que viborea desde su trompa y la
calidad de la mercancía mostrada en cada una de sus partes humanas, será de
órdago; Getting Ready Before Leaving Home con un melancólico,
probablemente enfermo y condenado explorador frente a un panorama inefable…
y su bioforma perspicaz que le ofrece un guantelete; Intelligent Life
con roboinsectos en busca de recursos y hojas sentipensantes con rostros
recogiendo gotas de agua con sus lenguas); Survivor con su punkie en
motocicleta; Pollution donde para transitar por la calle es
imprescindible la máscara de gas; Subterranean Cities con sus
megamaquinarias y tristes robots: mecanozoologías confusas, profusamente
representadas por serpientes aladas (Darkenheight), encuentros
increíbles (Génesis), esqueletos vivientes (Skeleton Guardian),
robots asesinos (After Killing en Gigamesh que demostró su
fascinación por Cabral al brindarle varios números para ofrecer sus
creaciones), vampiros (Bloodlist, Lifeblood, Drácula Tape)
y mutantes extraños sean bellos (Devil Woman, Diptrillon &
Agganeva en Gigamesh ), letales (Empire of Magic, Four from
Cormyr) o terribles (Demonlord of Karanda que me impresionó
profundamente cuando lo tropecé de carátula de Gigamesh, agazapado
precariamente en un altorrelieve del trono envuelto en tonos violetas y
lavandas); o inefables (Beauty & Beast con su femenina y primorosa
ángel celeste plegado contra el cuerpo y brazos oscuros de la bestia) Mundo
adonde es normal encontrar estampas chinas (Chunghuo); cuervos
picoteando cráneos aún con hendidos cascos (Crow); sacerdotes
lagartos con su cetro (Song of the Saurials); feroces combates con
dracos o fantasmas (Darkstone, Darkwalker on Moonshae);
detonantes mezclas de high technology y capa y espada (Hidden City);
demonios pisoteando sementeras (Etrigan), pero también candor y
valentía (True Knight), música, danzarinas y vino rojo (Dancer),
lances sorpresivos en moldura de maleficio (Trail of Darkness);
amasijo sorprendente de New Age, realidad virtual, nigromancia y organismos
femeninos insinuantes en Strange New Hair Do; enanos ladinos que
espían doncellas en medio de fascinantes parajes: Enchanted Kingdom,
sustraen huevos de dragón: Robbery, combaten encarnizadamente:
Streams of Silver o enlazan semielfas-semisátiras a la orilla de un
cenote: (Kidnapping); brujos vigorosos (Black Wizards) y
conjuros lanzados por bellísimas encantadoras (Spell), o barbados
hechiceros (How the Mighty Have Fallen) o brujas encapuchadas (Sorceress
of Darkshiva). Mundo en el cual ser guerrera y tener como aliados a
animales poderosos (Pathfinder, Domestic Dragon) no es
contradictorio con el donaire del género femenino, y en donde ser campeón en
actitudes heroicas (Brian Boru) o guerrero y adornarse con escamas
metálicas de gala, armaduras aceradas envueltas en capas opulentas, grebas
de finos cueros, rodelas cinceladas y cimeras emplumadas es consustancial
con los lances recorridos (Warrior, Dragon King, Final
Battle Tower, Lutien’s Gamble) y con el romanticismo que exuda (Strongbow,
Sword of Bedwyr).
Sus mujeres díscolas, difíciles, furibundas
pero siempre bellas y admirables constituyen un capítulo aparte: allí está
Lady Eagle, musculosa, pelirroja, boca jugosa, nalgas compactas,
muslos radiantes, apenas velada por unas cuantas plumas; o la rubia Dama
Nieve de Legend of the Snow Lady que brilla rosada en el ventisquero
con elocuentes tributos expresados en busto dotado de hermosura y líneas
atractiva, torneadas y potentes piernas, estómago liso, rostro de divina
impar… y encima enfrentada a un grupo de soldados deslumbrados y
sorprendidos (era mi segunda opción, pero mi tendencia a elegir endrinos
cabellos la derrotó); o Eva (Adam & Eve) refulgente, cincelada con
delicada gracia y casi etérea al lado de la torre de ultradefinida
musculatura de Adán; o Sueñero (mi tercera opción, rigurosamente
ajustada a lo definido anteriormente) donde la mirada salta de las orondas
posaderas y los muslos plenos de la madura maja de boca incitante y oscura
cabellera al rostro enloquecido del monje militar y de allí al patético
torero-minotauro inmovilizado; también Champagne donde una actriz
surge en medio de tonos dorado-rojizos, copa en mano y perlas en las orejas;
o Magia, cuyo mensaje queda enmarcado con fuerza por la destacada
composición, matices suculentos y elegancia inaudita que rodean la linda
sacerdotisa, quien sentada en su trono derrama licor desde una vasija sobre
la bruma cargada de tentáculos del fondo, la expresividad de su rostro, la
preciosa geometría de sus piernas y el diseño de sus botas la elevan a la
categoría de memorable; o la hierática Goddess of the Plant Kingdom
que ofrece sus agradables redondeces en rosa destacando sobre el marco verde
que la sostiene; agrego el escorzo incomparable de Lover Squarrel
donde una chica frutal y espléndida demanda nuestra mirada vestida
sucintamente con su piel bronceada, el trigo de sus cabellos, y un trasero
tan redondo y rellenito que provoca morderlo; añado la suave entrega de la
opulenta odalisca de Harem Intruder en sinfonía de azules granulados;
incorporo el simbólico Naked Back donde reinan unas rosáceas
posaderas iluminadas por el sol en medio de detalles casi abstractos;
incluyo Marbled Shower con sus contrastes entre la cabeza metálica
del grifo y el esplendoroso cuerpo con matices tostados o rojizos conectados
por el chorro de agua que divide el campo de tonos verdosos exactamente en
dos mientras el centro de impacto visual se desplaza del rostro en
arrobamiento con golosos labios y cejas marcadas a la mano envuelta en
cabellos húmedos; incremento Tattoo con su dragón rampante tatuado en
la cara externa del muslo que parece vigilar el cinturón de castidad que
ciñe las caderas de la beldad; recuerdo el explosivo mejunje de
subametralladora láser sostenida por una chica esplendente en bikini en
Sex and Violence; o rememoro la India maniatada y en cuclillas frente a
un crepúsculo memorable ofreciendo una espalda deliciosa y las gemelas
redomas de un nalgatorio glorioso; o como postre de cierre la placentera y
curvilínea modelo de Interaction que en su perfección detona contra
las simbologías oscuras que se trasmiten desde el cuadro.
En cuanto a Erotic Nightmares me sedujo a la primera ojeada, una vez
bebido su resplandor de miel, la atención retorna al refulgente mensaje de
pura esencia que exuda, la mirada siempre vuelve atraída a la silueta
vibrante cuya carne parece iluminarse desde el interior, como si genes
fosforescentes agregados le proporcionaran tal irradiación, y los ojos
tropiezan en sus curvas como si fuesen minas blandas que estallan con
pegajoso deseo y erotizante efecto, y la belleza que yace desperdigada en
cada rincón de su piel dorada contrapuntea con su vitalidad el mecanismo
oscuro, sospechoso de letalidad, hediondo a metal, pujante de desdicha que
la transporta y que uno sospecha forma parte de esa Armada que nos describe
China Mieville en La Cicatriz. En la versión de Heavy Metal (Julio
1995) la protagonista está cubierta con un escueto bikini y adminículos
tecnológicos que no logran apagar su resplandor pero enturbian la inocencia
de su desnudez, una flagrante amargura queda develada cuando leemos que la
subtitularon Superviviente, quizás esa presencia del módulo metálico
en que viaja permitieron ese trasvase, es interesante fabular sobre las
fechas de realización de ambas versiones, pero la una permite la otra, se
llevan contenidas in nuce mutuamente… y por ello ninguna deviene falsa, cada
cual cumple con su contenido y deriva ontogénica, la una como totalidad
erótica, la otra insertada como esperanza lúdico-lucida en una historia con
ribetes tanáticos.
Y luego, en una segunda mirada, se intuye la plenitud de ese muslo abarcante
que se funde con la esférica grupa para sumirnos en el desconcierto ante la
plétora alcanzada, que parece no estar afectada por la gravedad y que a
pesar o más allá de su firmeza se presiente leve y deseable, así del velo
rasgado del misterio femenino (por el éxtasis de la repetida observación)
pasamos al miembro que clama por soldarse (como fractura conceptual
sustentada en el género)… y es que con sólo letras no podemos vivir,
necesitamos la imagen, Ciruelo contribuye como much@s a ese enriquecimiento
que no debe interrumpirse para una buena formación de lectores y mirones.
© Luís Bolaños;
31-01-06. |
